This post was originally published on this site

Más que una simple muestra de proyectos con nuestras piezas, este artículo es para los diseñadores de interiores que nunca dejaron de sorprendernos con su ingenio, encontrando el nuevo y emocionante propósito de los muebles de Boca do Lobo con combinaciones mucho más allá de nuestros sueños más salvajes. . Este es un homenaje a nuestro comercio y un homenaje a quienes crean hermosos espacios que las personas realmente disfrutan, y esperamos que los disfruten tanto como nosotros, ahora echemos un vistazo: Bélgica Country Estate, por Eric Kuster

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Interior Design Inspiration by Eric Kuster 5

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

El diseño interior moderno de Bélgica Country Estate fue creado por el diseñador de interiores superior, Eric Kuster. Lo consigue asegurándose de que los elementos individuales sean tan impecables como el conjunto. Desde cada textil a cada pieza de mobiliario, y cada obra de arte a cada combinación de colores, la artesanía es la clave.

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects eden side table silver boca do lobo 01

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

Eden Side Table de Boca do Lobo representa una parte del árbol del conocimiento y la historia del nacimiento del deseo.

Bachelorette Pad de Design Intervention

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects A Glamorous Apartment in the Heart of Singapore

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects A Glamorous Apartment in the Heart of Singapore 2

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

Combinando el glamour y el romance femenino, al tiempo que incorporaba su herencia china, a través del diseño moderno, Nikki Hunt y Andrea Savage de Design Intervention crearon el escape perfecto del mundo moderno.

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects A Glamorous Apartment in the Heart of Singapore feature 7

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

La marca de diseño Boca do Lobo, presentó una de sus piezas en este proyecto de Intervención de diseño, el espejo redondo Glance. Esta pieza de mobiliario moderno nos cuenta esa historia, la encrucijada de la vida y la razón entre el caos. El concepto de espejo desfragmentado resalta su fondo dorado más noble, donde su belleza única proviene de atreverse a arriesgarse y desafiar lo convencional.

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects A Glamorous Apartment in the Heart of Singapore feature 11

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

Chalet Le Coquelicot by Wilkinson Beven

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Chalet Le Coquelicot Interior Design With A Mountain Retreat 8

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

En este proyecto de diseño de interiores de Wilkinson Beven, los ricos tonos de tela y los tonos de madera oscura contrastan con los acabados de pared y piso más pálidos, creando un espacio de entretenimiento elegante y suntuoso.

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Chalet Le Coquelicot Interior Design With A Mountain Retreat 1

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

La consola Infinity de Boca do Lobo es una pieza fascinante y exclusiva incluida en este proyecto, que ha demostrado ser impresionante y llamativa a través de sus líneas sinuosas y elegantes.

Palais FG – Austria, por Denis Košutić

interior architecture boca do lobo boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects denis kosutic interior architecture projects boca do lobo eden center table blue gold pink living room interior

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects denis kosutic interior architecture projects boca do lobo eden center table blue gold pink living room interior 2
boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

El arquitecto y diseñador con sede en Viena, Denis Košutić , considera la arquitectura interior como un tema de consumo, no como un monumento a la eternidad, y con eso en mente, rediseñó el interior de un palacio austriaco barroco que ofrece este hito histórico con un toque moderno. En un lugar alegre y exuberante. La sobrecarga de sensaciones que este interior transmite puede ser abrumadora, como una buena pintura impresionista, pero tan pronto como comienza a unir todos los detalles, se traduce en una experiencia visual maravillosa.

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects denis kosutic interior architecture projects boca do lobo newton dining table pixel bar cabinet blue gold pink living room interior 1

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects denis kosutic interior architecture projects boca do lobo newton dining table pixel bar cabinet blue gold pink living room interior 2

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

La renovada arquitectura interior de este palacio cuenta con un fondo de pantalla dorado, cortinas de colores rosados ​​y emocionantes sofás brillantes con algunas de nuestras piezas más emblemáticas: la sublime mesa de comedor Newton, la celestial Eden Center Table y un par de Pixel Bar Cabinets,, que generalmente imaginamos estaba solo, pero en este caso Denis demostró que estábamos equivocados y se excedió en combinar muchos egos en una única y majestuosa habitación. Un proyecto de diseño de interiores excepcional que tiene un sabor sublime y mucha imaginación.

East House – Australia, by Brendan Wong

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Brendan wong design green dining room idea boca do lobo interior architecture project 1

Diseñado por Brendan Wong, este proyecto de arquitectura interior cuenta con una casa victoriana de estilo italiano construida en 1891 cuyas características exteriores se mantuvieron intactas. Para el interior, el propietario informó a Brendan para mantener la grandeza de la casa mientras creaba algo que se adaptaba a una creciente familia de cinco. «Querían elegancia moderna con calidez, pero no demasiado tensa», dice.

interior architecture boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Brendan wong design green entryway ideas boca do lobo interior architecture project 4

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Brendan wong design green entryway ideas boca do lobo interior architecture project 2

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

Y la elegancia moderna que tienen. En el pasillo, «La intención era crear una primera impresión fuerte», las notas del diseñador, y la tarea se llevó a cabo mediante la colocación de un hermoso aparador Diamond Emerald. Elegida por el diseñador y los propietarios, su forma escultórica y facetada desafía las convenciones y crea un impacto por sí mismo, realzado por un acabado reflectante similar al espejo contra las tablas del suelo negras japonesas, la escalera de cedro original y el arco semicircular tradicional. Una audaz sorpresa y marca el tono de las habitaciones comunicadas.

Inspiration Christmas Boca do Lobo boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects banner blogs Inspiration christmas

Private Residence – St. Petersburg, by Ekaterina Lashmanovoy

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Ekaterina Lamashkova St Petersburg living room architecture design projects boca do lobo pink entryway design


boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Ekaterina Lamashkova St Petersburg entryway architecture design projects boca do lobo 1

Este proyecto de arquitectura interior de Ekaterina Lashmanovoy muestra mucha elegancia y, sobre todo, gusto. Cuenta con una ubicación de espejo inteligente para la profundidad, una fuerte presencia de texturas de mármol, patrones geométricos y, sobre todo, cada pieza tiene su propio espacio para respirar. “Como arquitecto de educación, presto mucha atención a la planificación del espacio. En un diseño mal concebido, es incómodo vivir y, en este caso, la decoración no lo salvará «, dice Ekaterina.

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Ekaterina Lamashkova St Petersburg living room architecture design projects boca do lobo 2

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54interior architecture boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Ekaterina Lamashkova St Petersburg living room architecture design projects boca do lobo 1

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

El apartamento, sin embargo, consistía en un cuarto de círculo y las paredes redondas tenían que ser niveladas por gabinetes, cornisas de radio y cortinas. Para la sala de estar, un hermoso y cremoso sofá está unido por sillones azul marino de mediados de siglo y un par de mesas Wave Center proporcionan el toque dorado final. «Estoy impresionado por los diseñadores portugueses», admite Ekaterina, «Todo lo que hacen es muy de moda y relevante. ¡Lo que este interior necesita!

Espaço de Portugal – Casa Decor Madrid, Spain by Pepe Leal

interior architecture boca do lobo boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Pepe Leal Interior architecture project living room ideas interior design modern boca do lobo 2

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Pepe Leal Interior architecture project living room ideas interior design modern eden center table boca do lobo

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

Pepe Leal es un diseñador español enamorado de Portugal, que considera «Un país sofisticado y elegante», y aceptó el desafío de ser responsable del Espacio Portugués en Casa Décor Madrid en 2016, que durante un mes y medio sirvió como un Ventana a portugal en la capital española. Reuniendo piezas de más de 20 marcas portuguesas diferentes, su arquitectura interior rompió con la idea preconcebida de que Portugal es rústico, decadente y antiguo para resaltar los méritos de un país donde el pasado y el presente van de la mano. Visto arriba, en esta sala de estar, hay un par de mesas Eden Center que brindan el brillo del interior colorido.


boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Pepe Leal Interior architecture project living room ideas interior design modern heritage sideboard boca do lobo 2 Easy Resize

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Pepe Leal Interior architecture project living room ideas interior design modern heritage sideboard boca do lobo

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

En el otro lado de la sala, el aparador Heritage sirve como testimonio del mosaico portugués, creado por Boca do Lobo para honrar este arte atemporal, también conocido como «Azulejos». La pieza presenta un número diferente de capas, y cada una cuenta una historia diferente. Bastante adecuado teniendo en cuenta la naturaleza del proyecto.

Countryside Residence – Italy, by Diff. Studio

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Italian countryside residence diff studios diamond emerald gold boca do lobo architecture design project modern living room ideas

La arquitectura interior de esta residencia de campo italiana, de la firma ucraniana Diff-Studio,, es una exquisita combinación de estilo clásico y contemporáneo. El interior está dominado por acentos de luz que crean una sensación de ligereza y una sensación de espacio. Cuanto más te ves, más encantador te resulta, ya que hay un poco de todo aquí, desde lámparas de pie de mediados de siglo, magníficos sofás de estilo italiano, candelabros caprichosos y muchos elementos hermosos y audaces que se combinan entre sí de manera perfecta. armonía. Para el pasillo, se eligió un aparador Diamond Emerald de hoja dorada para realzar la sensación de lujo de toda la arquitectura interior de Countryside Residence.

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Italian countryside residence diff studios venice mirror boca do lobo architecture design project modern living room ideas

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Italian countryside residence diff studios venice mirror boca do lobo architecture design project modern living room ideas 2

El baño principal es elegante y suntuoso y cuenta con un par de soportes libres de diamantes que se combinan con la bañera de diamantes y un espejo Venecia colocado horizontalmente que magnifica la naturaleza reflejada del mármol. Se eligió un hermoso mosaico como medio para transmitir una sensación acuosa y burbujeante a la división y el resultado general es un diseño de baño de ensueño, palaciego que se siente fuera de este mundo.

Watch Winders Ebook Boca do Lobo boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects best watch winders worldwide banner

Lakeside Villa – Switzerland, by Eric Kuster

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Eric Kuster Lakeside Villa entryway architecture design projects boca do lobo 2

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Eric Kuster Lakeside Villa entryway architecture design projects boca dolobo

Ubicada en Domaine du Lac, a orillas del lago Lemán en Suiza, esta villa contemporánea sirve como una residencia familiar cuya arquitectura interior fue concebida por el diseñador de interiores y proveedor de estilo de vida de lujo Eric Kuster.. La casa tiene un acabado personalizado a los más altos estándares, con más de 10,000 pies cuadrados distribuidos en tres niveles. Con los mejores materiales y piezas seleccionadas a mano, las ventanas grandes combinan el interior con el exterior, bañan los interiores con luz natural y brindan vistas interminables del lago.

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Eric Kuster Lakeside Villa eden center table architecture design projects boca dolobo

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

El diseño enfatiza tanto la comodidad como la alta energía. Cada elemento tiene en cuenta las preferencias del propietario y los detalles más finos se personalizan para crear un ajuste exacto para la familia. Para la sala de estar, los sofás cobrizos se unieron a una mesa dorada  Eden Center Table t que parece haber caído del cielo para encajar justo donde siempre ha pertenecido.

Covet House – Portugal, by Boca do Lobo

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Covet House Porto Boca Do Lobo Architecture Design Projects interior design ideas luxury decor 1

Justo en el corazón de la ciudad portuguesa más única y vibrante, Oporto, se encuentra nuestra COVET HOUSE, una celebración viva de diseño que le ofrece una experiencia memorable, rodeada de lujo clásico y confort contemporáneo. Para la renovación de la arquitectura interior, las reglas eran simples: usar solo las mejores piezas de Covet Group,, de las cuales Boca do Lobo es parte de forma orgullosa, para lograr la excelencia en el diseño de interiores. Al mirar hacia el comedor, podemos ver la poderosa Metamorphosis Dining Table  haciendo su propia declaración, a la que se suman las sillas de comedor Nº11 y el icónico Gabinete Guggenheim en el fondo.

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Covet House Porto Boca Do Lobo Architecture Design Projects interior design ideas luxury decor 3

En el otro extremo del comedor, el ambiente se establece con tonos naranjas, y para resaltar el color de estos azulejos tradicionales, se utiliza una mesa Stone Side para contrastar la presencia de las tonalidades cobrizas del gabinete Symphony y el ecuador. Barra del globo.

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Covet House Porto Boca Do Lobo Architecture Design Projects interior design ideas luxury decor 2

A medida que avanzamos, llegamos a una cómoda sala de estar donde podemos ver el estante para libros Colleccionista en detalle, una pieza peculiar que se puede personalizar completamente con docenas de diferentes materiales y acabados para adaptarse a cualquier estilo de decoración. Esta iteración presenta azulejos pintados a mano, latón, triángulos de colores y escamas Koi. Un par de Erosion Stools llevan la excentricidad de la estantería a la tierra.

Cococo Restaurant – St. Petersburg

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Kokoko Restaurant St Petersburg Boca do Lobo interior architecture project dining room ideas restaurant 1

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

interior architecture boca do lobo boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Kokoko Restaurant St Petersburg Boca do Lobo interior architecture project dining room ideas restaurant 4 1

En este proyecto de arquitectura interior, Boca do Lobo se asoció con BRABBU y las dos marcas de lujo fueron a San Petersburgo para darle al restaurante COCOCO un aspecto completamente nuevo. Entre una amplia gama de colores, formas, texturas y materiales nobles, las dos marcas de lujo crearon un ambiente muy especial que encarna la esencia de la ciudad de San Petersburgo y brinda a los huéspedes una experiencia gastronómica de lujo única. Arriba podemos ver nuestra Librería coleccionista que sirve como telón de fondo y un espejo de María Antonieta que exuda a su clase por excelencia.

interior architecture boca do lobo boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Kokoko Restaurant St Petersburg Boca do Lobo interior architecture project dining room ideas restaurant 2

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

interior architecture boca do lobo boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects Kokoko Restaurant St Petersburg Boca do Lobo interior architecture project dining room ideas restaurant 3

boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects icons get price 300x54

En el otro extremo del restaurante, podemos ver un Root Mirror sobre un aparador Heritage, que intercambiaba sus tradicionales motivos azules portugueses en favor de un sabor más oriental para satisfacer las necesidades de un restaurante de inspiración rusa. La arquitectura interior en este lado de la habitación está terminada con un Venice Mirror de Boca do Lobo que transmite esa sensación palaciega renacentista a todo el diseño.

See also: Adriana Nicolau, An Interior Designer With A Sophistication Flair

Finishes Boca do Lobo boca do lobo Boca do Lobo’s Most Remarkable Interior Design Projects banner blogs FINISHES

APARTAMENTO DE LUJO 

El estudio ZZ Architects está considerado como uno de los principales estudios de arquitectura e interiorismo en India. Establecido en Mumbai por los fundadores Krupa Zubin y Zubin Zainuddin, el estudio ofrece un servicio de diseño de interiores y arquitectura de elección para un público objetivo con un estilo de vida próspero. La firma india ha ganado premios en la última década en las categorías de la industria por ser responsable del diseño y diseño de villas de lujo, torres corporativas, mansiones y residencias VIP, así como proyectos comerciales como interiores contemporáneos de restaurantes, hoteles e incluso tiendas minoristas. Venta al por menor de lujo.


SU TRABAJO VARÍA DE ELEGANTE Y CONSERVADOR A LOS MÁS Audaces Y Audaces, Adaptación a diferentes necesidades y entornos.

APARTAMENTO DE LUJO EN EL “COLLAR DE LA REINA” MARINA UN PRODUCTO DISEÑADO POR ZZ COVET HOUSE ARQUITECTOS DE PIEZAS

Con un impresionante repertorio de proyectos, desde residenciales hasta comerciales, con una amplia gama de productos desde muebles hasta bañeras, y desde un estilo de mediados de siglo hasta un estilo clásico moderno, COVET HOUSE y sus marcas notables como BOCA DO LOBODELIGHTFULL , BRABBU, KOKET, MAISON VALENTINA, CIRCU, LUXXU, ESSENTIAL HOME, RUG’SOCIETY, PULLCAST y FOOGO son la pareja perfecta para ofrecer los diseños elegantes para este diseño refinado. El estudio de arquitectos se centra principalmente en el desarrollo de diseños innovadores de alta calidad, como lujosas mansiones contemporáneas. Estos diseños están hechos a medida, siempre teniendo en cuenta los gustos y necesidades de sus clientes, razón por la cual las piezas personalizables de Covet House fueron elegidas cuidadosamente para este proyecto.

 

 APARTAMENTO DE LUJO NA MARINA “COLAR DA RAINHA”

APARTAMENTO DE LUJO NA MARINA “COLAR DA RAINHA”

Un fantástico y exclusivo apartamento frente al mar en Walkeshwar, India, con una vista increíble de la famosa costa de Queens Necklace Marina. Aunque el espacio tiene el diseño y la estructura de un apartamento normal, hubo una intención deliberada de producir un diseño inusual, tanto en términos de diseño como de los acabados y materiales en sí, produciendo un resultado final absolutamente excéntrico.

Grandes espacios abiertos y la exploración de siluetas curvas y arqueadas crean una nueva tipología para la arquitectura del apartamento. Con un fuerte enfoque en incorporar ventanas largas con marcos minimalistas para garantizar que la vista del puerto deportivo no se vea afectada u obstruida por elementos verticales del marco de la ventana. El verdadero desafío era hacer que este apartamento fuera lo más íntimo posible, los techos bajos y los pilares estructurales estaban camuflados para que la transición entre las divisiones fuera más tenue e imperceptible.

 APARTAMENTO DE LUJO NA MARINA “COLAR DA RAINHA”

APARTAMENTO DE LUJO NA MARINA “COLAR DA RAINHA”

The Living Room fue el resultado de una mezcla de texturas, colores, telas e incluso estilos. Las formas geométricas en las paredes, las líneas arrugadas de los sofás y las baldosas con las que se inspira en el movimiento Art Deco, se combinan a la perfección con las formas fluidas de la mesa de café y la lámpara de pie, creando una estética etérea en la habitación. . Una disposición más íntima de los sofás garantiza la sensación de acercamiento y conexión con los invitados, con un piano perfectamente ubicado en la esquina del espacio, haciendo el último enlace en este ambiente acogedor.

La mesa de café es una pieza conocida de la marca portuguesa BOCA DO LOBO, perfectamente combinada con el mármol y los patrones de vidrio de colibrí que actúan como una alfombra metafórica en la habitación, convirtiéndolos en el centro de atención de esta división. La mesa de centro Eden representa una parte del árbol del conocimiento. Usando materiales y texturas de la más alta calidad, dándoles formas que elevan cualquier ambiente a un nivel de lujo contemporáneo. Hecho completamente de latón fundido, pulido y delicadamente tallado en la parte superior, exponiendo el corazón de un árbol dorado al corazón de la sala de estar.

Las ventanas del comedor también se diseñaron teniendo en cuenta la magnífica vista del puerto deportivo. Las superficies reflectantes en el techo y el acabado de la Mesa de Comedor Fortuna, también de BOCA DO LOBO, sirven como el antagonismo perfecto para el candelabro creado exclusivamente para este proyecto, donde ambos centran la atención en el paisaje. (Imagen 6) (Mesa de comedor recortada Fortune) (Silla de comedor Chandra recortada) Representando la esencia del poder, la sofisticación, el misticismo y la emoción, la mesa Fortuna está diseñada de forma única con una superficie de textura única y un acabado impecable que combina perfectamente con la silla KOKET Chandra. Los umbrales modernos de esta silla exudan una sensación glamorosa de época, con bandas de metal que abarcan delicadamente toda su forma, destacando la escultura que fluye de la tapicería de terciopelo.

 APARTAMENTO DE LUJO NA MARINA “COLAR DA RAINHA”

APARTAMENTO DE LUJO NA MARINA “COLAR DA RAINHA”

Perfectamente combinado con la estética del comedor, también está el Newton Independiente MAISON VALENTINA. Las brillantes bolas independientes combinan perfectamente con las formas redondas del patrón detrás de él. Las formas orgánicas del lavabo están hechas de esferas de aluminio fundido que se mezclan para crear una parte superior horizontal, produciendo un diseño único para esta pieza decorativa. Las cuentas están diseñadas con un acabado negro brillante, en contraste con los cortados en la parte superior, con acabado de latón tallado. También tiene un fregadero redondo integrado en latón pulido para un toque dorado también. Es una auténtica obra de arte que complementa el brillo y la opulencia de la habitación.

 APARTAMENTO DE LUJO NA MARINA “COLAR DA RAINHA”

APARTAMENTO DE LUJO NA MARINA “COLAR DA RAINHA”

En forma de cápsula abierta, la cocina tiene mostradores periféricos curvos y un mostrador de isla con acabados de vidrio. Todos los demás acabados se hicieron en blanco con el piso de mármol rayado que agrega más contexto visual a la habitación. Aparatos y accesorios de última generación que tienen su propio espacio, esta cocina también gana más espacio funcional.

Esta división tiene sillas de mostrador que son una variación de la silla Charla de KOKET. Estas sillas rompen el límite entre la suavidad y la dureza al combinar dos materiales, el delicado terciopelo de la tapicería y el elegante marco de metal. Ambos materiales producen una simbiosis y una sensación cálida por la estética refinada de la arquitectura y los accesorios de la cocina.

Por último, pero no menos importante, la gran suite principal, donde el paisaje se ha considerado estratégicamente al diseñar esta lujosa habitación. Desfragmentación de la disposición típica del baño colocando la cabina de ducha como una caja de cristal casi en el centro del espacio. La cama toma el escenario principal y está perfectamente alineada para revelar un paisaje increíble del mar y el horizonte. Cada detalle de esta sala ha sido diseñado y planificado para proporcionar una experiencia visual placentera, pero especialmente en comodidad.

O elegante contraste de materiais, acabamentos e a emoção que transmitem, são transcendentes às verias divisões que tornam este apartamento num lar.

La innovadora visión arquitectónica de ZZ Architects es evidente en su capacidad de producir constantemente obras maestras arquitectónicas que siempre se adaptan a los requisitos de estilo de vida de sus clientes y se combinan con muebles, iluminación y accesorios personalizados. Covet House y sus marcas LOVE MOUTH, DELIGHTFULL, BRABBU, KOKET, MAISON VALENTINA, CIRCU, LUXXU, ESSENTIAL HOME, RUG’SOCIETY, PULLCAST y FOOGO crean la combinación perfecta. Vamos a crear INSPIRAMOS. PROPORCIONAMOS NUESTRA VISIÓN AL MUNDO.

This post was originally published on this site

talentoso fotógrafo, Sergey Krasyuk. Es fotógrafo profesional de interiores. La fotografía de interiores es el trabajo de su vida, y este proyecto de diseño de interiores es uno de nuestros favoritos del artista. Es donde se realiza y se desarrolla.

Una casa llena de arte se convierte en un proyecto de diseño interior surrealista

An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project interior design project An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project An Art Filled Home Becomes A Surrealistic Design Project 10 768x1024

An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project interior design project An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project An Art Filled Home Becomes A Surrealistic Design Project 14 737x1024

Una de las principales direcciones de su actividad es la creación de videos sobre interiores donde la arquitectura y el diseño contemporáneo juegan un papel clave. Con la ayuda de muebles de arte e imponentes elementos de arte moderno, este proyecto de diseño de interiores realmente se convirtió en una morada del arte mismo.

An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project interior design project An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project An Art Filled Home Becomes A Surrealistic Design Project 16 766x1024

An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project interior design project An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project An Art Filled Home Becomes A Surrealistic Design Project 15 788x1024

Free ebook new products interior design project An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project BANNER LANDING

An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project interior design project An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project An Art Filled Home Becomes A Surrealistic Design Project 5

An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project interior design project An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project An Art Filled Home Becomes A Surrealistic Design Project 6 769x1024

An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project interior design project An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project An Art Filled Home Becomes A Surrealistic Design Project 13

Sus fotos fueron publicadas en muchas revistas de diseño de interiores. Es colaborador habitual de las revistas AD y Elle Décor, y este proyecto de diseño de interiores no fue la excepción. Trabaja principalmente para diseñadores, arquitectos, oficinas, agencias de publicidad y relaciones públicas. Pero también hay fabricantes de muebles, hoteles, restaurantes y salas de exhibición entre mis clientes. Este magnífico y artístico proyecto de diseño de interiores pertenece a los diseñadores de interiores Olga Sedova y Prokhor Mashukov.

An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project interior design project An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project An Art Filled Home Becomes A Surrealistic Design Project 19

An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project interior design project An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project An Art Filled Home Becomes A Surrealistic Design Project 8

An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project interior design project An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project An Art Filled Home Becomes A Surrealistic Design Project 3 738x1024

An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project interior design project An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project An Art Filled Home Becomes A Surrealistic Design Project 17 750x1024

Design | Olga Sedova & Prokhor Mashukov

Styling | Natasha Onufreichuk

Photo | Sergey Krasyuk

Coolors Collection Boca do Lobo interior design project An Art-Filled Home Becomes A Surrealistic Interior Design Project bl coolors collection 750

This post was originally published on this site

Uno de los puntos emblemáticos de la capital, la Plaza de Colón, se prepara para albergar el edificio Axis obra del arquitecto británico Norman Foster. Llamado a convertirse en un nuevo referente arquitectónico de esta destacada zona empresarial de Madrid, donde confluyen los barrios de Chamberí, Centro y Salamanca, este nuevo proyecto de Foster tiene prevista su inauguración para enero de 2020.

Render de la fachada del edificio, configurado con una estructura en diagrid que le da una fuerte identidad visual

Un edificio sostenible

En realidad se trata de un proyecto de renovación y diseño que cambiará la imagen del icónico edificio, construido en 1971, y que fuera sede de Barclays Bank desde 1981 hasta hace dos años cuando lo adquirió CBRE GI.

Este grupo de inversión ha sido el encargado de seleccionar al estudio de arquitectura Foster + Partners, fundado por Lord Norman Foster en 1967, para la transformación del inmueble en un espacio innovador y contemporáneo “adaptado a los nuevos tiempos, sostenible, eficiente y que haga uso de las nuevas tecnologías”.

Alrededor de un atrio central, la planta baja y el primer piso estarán ocupados por un área comercial con entrada por el Paseo de la Castellana.

De acero y cristal

Con el inconfundible sello que Foster imprime en sus obras, donde conjuga la sencillez con la funcionalidad, Axis se ha proyectado como un gran cubo de acero inoxidable y vidrio que emplea las últimas tecnologías para combinar una fachada transparente con una malla exterior, que proporciona control solar para minimizar el consumo de energía. Esta fachada se configura con una estructura en diagrid (un patrón simétrico de vigas que se entrecruzan diagonalmente) y que dota al edificio de una fuerte identidad visual.

El edificio contará con una terraza acristalada a dos alturas con vistas a la Plaza de Colón.

De uso mixto: oficinas y ‘retail’

De planta limitada frente a los elevados edificios que lo rodean, Axis cuenta con superficie total de casi 4.000 metros cuadrados distribuidos en un semisótano, una planta baja y tres plantas superiores, y albergará oficinas y tiendas, ya que tendrá un uso mixto.

Además de añadir una planta al actual edificio, la planta baja y el primer piso estarán ocupados por un área comercial, con entrada por el Paseo de la Castellana. El espacio dedicado a oficinas se distribuye en las plantas segunda y tercera y será en esta última donde se incluya una terraza acristalada en dos alturas coronando el edificio y con vistas a la Plaza de Colón.

El arquitecto británico Norman Foster explica sobre la maqueta las características de su nueva creación para Madrid, durante la presentación del proyecto.

Un nuevo icono para Madrid

En palabras de Norman Foster, premio Príncipe de Asturias de las Artes 2009, el edificio Axis «será un hito para la ciudad. Su fachada proporcionará una nueva identidad y un referente para la ciudad». El arquitecto añade que «establece una nueva visión de la estructura existente de los años 70, volviendo a su esencia y creando un edificio flexible, preparado para el futuro y duradero».

Antigua sede del Barclays Bank (desde 1981), en el cruce de la calle Génova con el Paseo de Recoletos, con su característica fachada brutalista de hormigón. Una enorme pancarta publicitaria cubre ahora lo que será el nuevo edificio Axis, cuya inauguración se prevé para enero de 2020 / Casa Decor. La pasada semana tuvimos la oportunidad de fotografiar la fachada oculta y el estado de las obras del edificio Axis, llamado a convertirse en un nuevo referente arquitectónico de Madrid / Casa Decor. Fachada del palacete del duque de Plasencia, en la calle Monte Esquinza, sede de la Fundación Norman Foster en Madrid, inaugurada en junio de 2017 / Norman Foster Foundation. El Pabellón, ubicado en el patio del palacete, es un espacio de vidrio laminado, que contiene materiales relacionados con proyectos, lugares, personas y objetos que han inspirado la obra del arquitecto a lo largo de su carrera.

La huella de Foster en Madrid

Con este proyecto Norman Foster consolida sus lazos con España, y en especial con Madrid, donde hace diez años, en mayo de 2009, se inauguró la conocida hoy como la Torre Cepsa, el rascacielos de 248,3 metros situado en la zona financiera Cuatro Torres Business Area. A ella se unió, en 2017, la sede de su Fundación. Ahora, el edificio AXIS pretende convertirse así en un legado intelectual y vital para la ciudad, que enriquecerá su patrimonio arquitectónico y elevará su valor comercial y empresarial.

La obra de Norman Foster en Madrid no acaba aquí ya que desde la oficina de Fosters + Partners en Madrid, esperan que en breve empiecen las obras en el Museo del Prado. Se trata de la ampliación en el Salón de Reinos, un proyecto en el que se ha implicado personalmente Foster y que comandará junto al arquitecto Carlos Rubio. En su presentación, el pasado mes de junio en la Royal Academy of Arts (RA) de Londres, Foster resaltó que se trata de «revitalizar» y «dar una nueva vida» al museo, algo que, a su juicio, no está reñido con la conservación del patrimonio y el respeto a la historia del edificio.

Más Información : CASA DECOR

This post was originally published on this site

¡Ya no podemos decir que el verano está a la vuelta de la esquina porque el verano está aquí y está prosperando! Durante el verano, todo se siente más fresco, más feliz y más colorido, no hace falta decir que los proyectos de diseño de interiores generalmente sufren un ligero cambio durante esta temporada porque la gente quiere seguir estas buenas vibraciones y combinarlas con su diseño de interiores. ¡Hemos reunido 10 proyectos de diseño de interiores que se han visto afectados por esta temporada de calor y con la ayuda de algunos de los nombres más talentosos de esta industria!

Los 10 principales proyectos de diseño de interiores que mejoran las vibraciones del verano

Charles Zana

Charles Zana se dio cuenta de la arquitectura y los interiores de esta casa contemporánea en Suiza. Los grandes volúmenes se juntan, permitiendo la entrada de luz desde los jardines diseñados por Jacques Wirtz. Uno de los proyectos contemporáneos de diseño de interiores lleno de luz que mejora las verdaderas vibraciones del verano.

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 10 Design Projects That Enhance Summer Vibes 2

David Collins

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 10 Design Projects That Enhance Summer Vibes 3

The London Penthouse, una obra maestra de David Collins justo en el centro de Manhattan que puede verse como el pináculo del lujo y la sofisticación, los proyectos de diseño de interiores son sabios. Collins prestó atención meticulosa a los detalles cuando creó este espacio sereno, sofisticado y suntuoso.

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 10 Design Projects That Enhance Summer Vibes 4

Ferris Rafauli

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 10 Design Projects That Enhance Summer Vibes 5

Este diseño contemporáneo de Ferris Rafaulis ‘se encuentra en una ciudad del lago Ontario, en las afueras de Toronto. Uno de los proyectos de diseño de interiores que combina las vibraciones veraniegas con algunas ideas imponentes de diseño de interiores oscuros.

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 100 Inspiration From The Exclusive Design World 14

Francis Sultana

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 10 Design Projects That Enhance Summer Vibes 7

El gran salón y la azotea de la casa de Sultana en Malta hacen de este, uno de nuestros proyectos favoritos de diseño de interiores.

L´Chandelier Boca do Lobo interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes banner blogs new product chandelier

Ken Fulk

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 10 Design Projects That Enhance Summer Vibes 10

Ken Fulk es un diseñador de experiencias grandes y pequeñas. Es conocido por sus interiores en capas y fiestas exageradas. Sus proyectos de diseño de interiores son salvajes y caprichosos y es realmente un mundo propio.

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 10 Design Projects That Enhance Summer Vibes 11

Oitoemponto

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 10 Design Projects That Enhance Summer Vibes 13 1

Con sede en Oporto, Portugal, Ointoemponto disfruta mimando a su clientela refinada con interiores de diseño exclusivo. El glamour vintage y la extravagancia moderna definen el trabajo de Jacques Bec y Artur Miranda. Este es uno de sus proyectos de diseño de interiores en el destino de verano portugués de cinco estrellas, Algarve.

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 10 Design Projects That Enhance Summer Vibes 12

Rafael de Cárdenas 

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 10 Design Projects That Enhance Summer Vibes 14 1

Nacido en Cuba y criado en Manhattan, Rafael De Cárdenas fue descrito una vez como «Un hombre renacentista con un sentido intrínseco del color».

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 10 Design Projects That Enhance Summer Vibes 15

Ryan Korban

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 10 Design Projects That Enhance Summer Vibes 16

Especializado principalmente en el diseño de interiores minoristas y de lujo, Ryan Korban  ha sido responsable de casas de diseñadores de moda como Balenciaga y Alexander Wang, por ejemplo. Y también ha trabajado con grandes nombres de las industrias del cine y la moda, como James Franco, Jessica Stam y Vanessa Traina.

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 100 Inspiration From The Exclusive Design World 15

Yabu Pushelberg

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 10 Design Projects That Enhance Summer Vibes 17 1

Por último, pero no menos importante, en este Top 10 de proyectos de diseño de interiores que mejoran las vibraciones de verano, el proyecto moderno final pertenece a Yabu Pushelberg. Ubicada en los Hamptons, esta casa es el destino perfecto para el verano o simplemente una escapada de fin de semana.

Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes Top 10 Design Projects That Enhance Summer Vibes 19

Console Tables Boca do Lobo interior design projects Top 10 Interior Design Projects That Enhance Summer Vibes bl consoles 750

This post was originally published on this site

Se deben guardar piezas hermosas y hermosas de joyería fina dentro de estuches de joyería contemporáneos y de lujo con un diseño único. Todos estos excepcionales estuches de joyería con un diseño contemporáneo están hechos de la técnica más delicada para trabajar los metales preciosos, y crean las piezas más encantadoras para almacenar pequeños tesoros.

Boca do Lobo ofrece una selección de los estuches de joyas más preciados, concebidos por reconocidas marcas de lujo en el mundo. Además de esto, estos casos exclusivos de joyería nacieron a través del apasionado trabajo de talentosos artesanos y joyeros. Dentro de estas obras maestras de artesanía, puede guardar sus hermosas y lujosas joyas: desde las bellas y atractivas líneas de diseño moderno hasta las hermosas formas o los ricos materiales.

La filigrana es la técnica más delicada utilizada para trabajar metales preciosos. Con un cuerpo de latón pulido acabado con laca negra y barniz brillante cubierto con intrincados patrones de filigrana, este es uno de los estuches de joyería y de alta joyería más impresionantes de Boca do Lobo.

Joyero Maharaja por Boca do Lobo

10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design jewelry cases 10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design maharaja2

jewelry cases 10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design icons get price 300x54

El estuche Maharaja Jewelry de Boca do Lobo es un verdadero homenaje a las cajas de especias de la India de la Era del Descubrimiento protagonizadas por los portugueses. Como uno de estos estuches de joyería de lujo, el estuche refinado presenta tres pequeños cajones en la parte inferior y una tapa que se abre con la combinación correcta.

Millionaire Jewelry Safe

10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design jewelry cases 10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design millionaire table top

jewelry cases 10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design icons get price 300x54

The Millionaire Jewelry Safe de Boca do Lobo es una pieza de declaración influenciada por la fiebre del oro de California y diseñada para causar impresión.

Caja fuerte para barón

10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design jewelry cases 10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design baron table top2

jewelry cases 10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design icons get price 300x54

El Baron Jewelry Safe de Boca do Lobo está diseñado en estilo neovolucionario e inspirado en el arte de precisión de la relojería suiza. Ver también:

Creaciones de mármol para sus ideas de diseño de interiores.

 

Cosmopolitan jewelry case by BUBEN&ZORWEG

10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design jewelry cases 10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design 10 Luxury Jewelry Cases To Keep Safe All Your Treasures 2

El estuche de joyería Cosmopolitan de BUBEN & ZORWEG está acabado a mano, con maestría artesanal, perfección y materiales de calidad.

Estuche de viaje Venice Deluxe Jewelry de BUBEN & ZORWEG

10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design jewelry cases 10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design 10 Luxury Jewelry Cases To Keep Safe All Your Treasures 3

Este atractivo y elegante estuche de viaje Venice Deluxe para joyas de BUBEN & ZORWEG está hecho de cuero italiano cosido a mano forrado con el mejor terciopelo.

Joyero Hermes

10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design jewelry cases 10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design 10 Luxury Jewelry Cases To Keep Safe All Your Treasures 4

Joyero Hermes en sicómoro y marquetería en nácar multicolor, madera en relieve y interior de terciopelo rojo en piel de cabra.

Joyero de Louis Vuitton

10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design jewelry cases 10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design 10 Luxury Jewelry Cases To Keep Safe All Your Treasures 6

Este es uno de los más maravillosos estuches para joyas de Louis Vuitton. Contiene varios compartimentos para llevar anillos, collares, pulseras, aretes y brazaletes. Las joyas de lujo se mantienen seguras y cómodas gracias a los pequeños cojines.

Anniversary Jewellery Box by LINLEY

10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design jewelry cases 10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design 10 Luxury Jewelry Cases To Keep Safe All Your Treasures 1

Con un diseño único que es una interpretación abstracta de las aguas de pesca de perlas alrededor de Doha y el golfo Pérsico inspiradas por la visita de David Linley al Golfo Pérsico en octubre de 2015, la caja de joyas Aniversario de LINLEY tiene matices de aguas azules en movimiento que se presentan en la mano Azulejos de marquetería teñidos de chapas de sicomoro liso y ondulado y nácar.

Joyero Diamante Amarillo de LINLEY

10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design jewelry cases 10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design 10 Luxury Jewelry Cases To Keep Safe All Your Treasures 8

Por LINLEY, la caja de joyas de diamante amarillo es el compañero perfecto para cualquier coleccionista de piedras preciosas.

Luxury Safes Boca do Lobo jewelry cases 10 Precious Jewelry Cases With An Exclusive Design banner private collection safes luxury

This post was originally published on this site

La vida en el mediterráneo está llena de momentos para disfrutar bajo el sol y de la vida al aire libre. Y desde siempre, GANDIABLASCO ha querido diseñar complementos que mejoren estas experiencias en el exterior. Sombrillas con estilo, maceteros, taburetes o faroles de diseño, son elementos capaces de embellecer cualquier terraza. Los complementos de exterior de GANDIABLASCO , diseñados para residencias privadas y proyectos Contract, marcan la diferencia por su diseño y elegancia.

El spa del Sheraton Porto Hotel está amueblada con la colección ARAM diseñada por Nendo para GANDIABLASCO. ARAM es una colección de taburetes y mesas auxiliares elegantes y livianas, creadas con una técnica artesanal de India que consiste en tejer alambres alrededor de una estructura de metal. La artesanía de la colección, elaborada a mano, aporta al espacio una calidez reconfortante, que sintoniza en armonía con las exigencias del hotel.

En Casa Angelina, un elegante y discreto boutique hotel de la costa amalfitana, las sombrillas BALI , diseñadas por Odosdesign para GANDIABLASCO, se mimetizan con el blanco y el azul de las aguas del entorno, ofreciendo lo más preciado del verano, una buena sombra, con un diseño minimalista.

En Altis Belém Hotel & Spa, Lisboa, los parasoles ENSOMBRA diseñados por Odosdesign , aportan elegancia y frescura a las terrazas del hotel. ENSOMBRA reinterpreta el sistema de apertura y cierre de los abanicos, aplicados a un parasol de acero galvanizado con base de acero inoxidable. Un objeto de diseño de valor escultural.

También podéis encontrar los complementos de GANDIABLASCO en el Hotel Boutique Kouros de Grecia, situado en la encantadora isla de Mykonos, concretamente en las terrazas del elegante hotel. Sus dueños han seleccionado la colección de jardineras y maceteros SAHARA , diseñados por Pablo Gironés para GANDIABLASCO, elaboradas en polietileno 100% reciclable, e inspirados en el sinuoso paisaje de dunas que dan volumen al desierto del Sáhara.

Volviendo a España, las terrazas del Hotel Novotel Madrid Center, están complementadas con los faroles TOUAREG diseño de Sandra Figuerola para GANDIABLASCO, y elaborados con aluminio lacado. Estos faroles de diseño tamizan sutilmente la luz como lo hacen las celosías tan presentes en la arquitectura del mediterráneo. Con este sencillo complemento de exterior diseñado en detalle y la luz de las velas, parece que la brisa del mar llegue a la ciudad.

Todas las colecciones de GANDIABLASCO forman espacios para disfrutar del exterior los 365 días del año, y para ello cuenta con una colección de complementos de exterior diseñados con la misma esencia, y hacer la vida al aire libre lo más elegante y agradable posible.

This post was originally published on this site

TPG Architecture es un estudio líder de arquitectura y diseño contemporáneo con sede en la ciudad de Nueva York que se centra en la creación de proyectos de diseño de interiores que sirven a los objetivos estratégicos de sus clientes. Su principal misión es crear valor para sus clientes a través de un diseño único: uno de sus clientes más notables fue Piaget, una marca de lujo de joyería fina. Sorpréndase con la tienda de lujo Piaget en Hudson Yards en Nueva York, ¡un increíble proyecto de TPG Architecture!

Piaget Store's Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture piaget Piaget Store’s Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture 23907 4CEF57BA F759 3FE1 16A3FD072BCFAA07 lg

Piaget es una marca de lujo de Ata joyería con 140 años de antiguiedad, que abrió su nueva tienda minorista de lujo en Hudson Yards, Nueva York. Diseñado por TPG Architecture, con sede en Nueva York, este maravilloso espacio con un diseño único gotea decadencia con sus luminiscentes ventanas arqueadas delineadas en oro y opulento diseño palaciego. Una vez dentro, los clientes y visitantes exclusivos encontrarán cinco zonas distintas e íntimas, como el Área de descubrimiento, una sala abierta, una «Alcoba preciosa», una Alcoba privada y una sala VIP para disfrutar: todas estas áreas fueron diseñadas por TPG Architecture.

Piaget Store's Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture piaget Piaget Store’s Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture 23907 4CEFC8A1 93D9 8FB3 18B32B998EC30F06 lg

Legacy Boca do Lobo piaget Piaget Store’s Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture banner blogs legacy catalogue

Piaget Store's Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture piaget Piaget Store’s Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture 23907 4CF0A516 D7E8 80BD B0CFBD76EA7F8BE6 lg

Piaget Store's Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture piaget Piaget Store’s Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture 23907 4CF03A63 C7DD 063E 50F18AA479755916 lg

El equipo TPG Architecture  pudo realizar el diseño de Piaget, uno que encarna la esencia y el alma de la marca de gama alta entre los otros minoristas contemporáneos de Hudson Yards. Durante todo el proceso arquitectónico, TPG Architecture creó y construyó estándares detallados y preciados y acabados locales. Además de esto, también sustituyen que se utilizará en la apertura de ubicaciones futuras.

Piaget Store's Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture piaget Piaget Store’s Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture 23907 4CF11695 FB62 A457 16CEB888238D9863 lg

«Nos sentimos honrados de haber tenido la oportunidad de trabajar junto con Piaget para lanzar este nuevo concepto de tienda en Hudson Yards. Hudson Yards encarna el futuro del comercio minorista, y el concepto para el nuevo Piaget Salon se creó para incorporar el espíritu de marca de Piaget, al mismo tiempo que también estimula y emociona a los compradores «. Brian Critzman,

Director de Retail en TPG Architecture

Piaget Store's Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture piaget Piaget Store’s Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture af067a4ba012f7857b8974c1eecde9fad9120d68

Piaget Store's Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture piaget Piaget Store’s Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture 3 piaget salon interieur dos facade ok1

Piaget Store's Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture piaget Piaget Store’s Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture 20ec0a4dbbd2438cd31ff4a3fe44ed119a21b2e3

Courtesy: Image by TPG Architecture

El equipo de TPG Architecture  trabajó junto con el equipo europeo de Piaget para implementar su último concepto de diseño. Diseñado por Studioparisien, este nuevo espacio en Nueva York es el debut del modelo «Maison» de Piaget y fue diseñado para adaptarse a la sensación de una casa de diseño contemporáneo donde los visitantes están rodeados de tonos blancos, dorados, sintiendo la maravillosa firma de un reconocido Marca como Piaget. Vitrinas brillantes, suaves revestimientos de paredes de oro y muebles modernos curvados se encuentran entre los detalles finos que crean un ambiente de elegancia en toda la tienda exclusiva y de lujo.

THE ART OF DESIGNING & CRAFTING piaget Piaget Store’s Unique Design Concept: A Project by TPG Architecture banner 20blog 202

This post was originally published on this site

El diseñador y arquitecto con sede en París, India. Mahdavi, crea interiores con una increíble variedad de tonos brillantes con la ayuda de muebles artísticos increíblemente relevantes. Hoy hemos seleccionado algunos de sus mejores diseños de restaurantes.

CHEZ NINA, MILAN

India Mahdavi's Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design india mahdavi India Mahdavi’s Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design Mahdavis Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design

Este proyecto de diseño de interiores de la India Mahdavi es bastante inusual, ya que es un club privado y una galería, específicamente un club privado en la Galería Nilufar Via della Spiga. Fue diseñado como una ventana emergente, pero todavía está allí. Las banquetas de terciopelo de colores y las mesas de vidrio de caramelo ácido han sido diseñadas especialmente para el espacio.

India Mahdavi's Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design india mahdavi India Mahdavi’s Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design Mahdavis Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design 3Chez Nina, Milan

LADURÉE BEVERLY HILLS, LOS ANGELES

India Mahdavi's Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design india mahdavi India Mahdavi’s Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design Mahdavis Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design 4

Ladurée Beverly Hills, Los Angeles

Lo que el diseñador, India Mahdavi, tenía en mente fue lo que el diseñador, India Mahdavi, tenía en mente para crear una fiesta de jardín de ensueño, genial y elegante. diseño de interiores. Esta hermosa pieza se encuentra en Ladurée Beverly Hills, una pequeña mezcla de dulzura y tecnicolor.

India Mahdavi's Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design india mahdavi India Mahdavi’s Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design Mahdavis Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design 6

Ladurée Beverly Hills, Los Angeles

LE GERMAIN, PARIS

Le Germain, Paris

The Café Germain by India Mahdavi offers an alternative to the traditional Parisian brasserie. The restaurant is spread into two floors whereas each of them serves a different function. What the Iranian-born and Paris-based architect in charge of the interior design of Germain aimed was to create a different style in each of the restaurant’s rooms.

India Mahdavi's Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design india mahdavi India Mahdavi’s Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design Mahdavis Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design 9

Le Germain, Paris

Lamps Boca do Lobo india mahdavi India Mahdavi’s Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design bl lamps 750

LE GERMAIN PARADISIO, PARIS

India Mahdavi's Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design india mahdavi India Mahdavi’s Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design Mahdavis Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design 11Le Germain Paradisio, Paris India Mahdavi's Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design india mahdavi India Mahdavi’s Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design Mahdavis Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design 10

Le Germain Paradisio, Paris

Ubicado en el corazón de Saint-Germain-des-Prés bajo el restaurante Le Germain, este cine en India diseñado por Mahdavi ofrece una experiencia única para ir al cine

India Mahdavi's Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design india mahdavi India Mahdavi’s Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design Mahdavis Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design 12

Le Germain Paradisio, Paris

LADURÉE QUAI DES BERGUES, GENÈVE

India Mahdavi's Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design india mahdavi India Mahdavi’s Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design Mahdavis Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design 13

Ladurée Quai Des Bergues, Genève

India Mahdavi ha aplicado su estilo característico al café ladurée dentro del histórico Hôtel des Bergues en Ginebra, Suiza. La marca de pastelería francesa es famosa por sus macarrones que se envuelven en un elegante empaque para complementar, y su nueva ubicación incluye una pastelería, un restaurante y un salón de té.

India Mahdavi's Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design india mahdavi India Mahdavi’s Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design Mahdavis Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design 14

India Mahdavi's Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design india mahdavi India Mahdavi’s Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design Mahdavis Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design 15Ladurée Quai Des Bergues, Genève

Side Tables Boca do Lobo india mahdavi India Mahdavi’s Most Flamboyant and Artsy Restaurant Design bl side tables 750

This post was originally published on this site

Miguel Milá (Barcelona, 1931) ha desempeñado como pocos un papel fundamental en la historia contemporánea del diseño español. Miembro de la generación de los pioneros del diseño de los años 50, ha dedicado todo su vida a crear objetos cotidianos de gran belleza y funcionalidad «que acompañan y no molestan». Y ha visto cómo algunos de sus muebles, lámparas y complementos, convertidos ya en auténticos clásicos, siguen vigentes desde hace más de medio siglo sin que nada delate su edad.

Durante el postmodernismo, que inundó las vitrinas y exposiciones en los ochenta y noventa de objetos creado por puro divertimento, Miguel Milá, poco amigo de las modas «porque sí» y no muy de acuerdo con el exceso y vitriolismo del diseño de la época, se centró en la realización de proyectos de interiorismo, a través de su propio estudio de diseño e interiorismo.  en ámbitos tan diferentes como el de las viviendas particulares; el comercial (tiendas, stands de ferias); el corporativo (oficinas de empresas, montajes expositivos) o el de equipamientos públicos (Hospital Clínico de Barcelona).

También en esos años acometió el diseño de mobiliario urbano y de los vagones de Metro de la ciudad condal, trabajo que se prolongó hasta principios de los noventa. De esa época son el famoso banco Neoromántico (1995) y el banco Tram, para las Olimpiadas del 92.

Diseñador preindustrial

Reconocido como el primer diseñador industrial –junto a su coetáneo y amigo André Ricard–, Milá prefiere autodefinirse como un diseñador preindustrial «porque a mediados de los cincuenta cuando yo empecé apenas había industria en España, era una época de crisis». Desde sus comienzos, ha practicado una filosofía del diseño basada, sobre todo, en el aplicado a la concepción de objetos para la vida cotidiana. Con sus diseños, Miguel Milá ha contribuido, a la modernización conceptual y estética del entorno doméstico y urbano.

Interiorista antes que diseñador

Miguel Milá Sagnier nació en el seno de una familia de la alta burguesía catalana muy vinculada al mundo artístico. Su tío Pedro Milá, encargó a Gaudí la célebre Casa Milá; su hermano Leopoldo diseñó la mítica moto Impala de Montesa y otro de los hermanos, Alfonso, fue el arquitecto del Estadio Olímpico de Barcelona.

A mediados de los cincuenta, abandona la carrera de Arquitectura para trabajar como interiorista en el estudio que su hermano Alfonso tiene con el también arquitecto Federico Correa. De hecho, su primer trabajo como interiorista fue la decoración del despacho de su tía Nuria, que realizó con un sentido minimalista y elegante, en el que utilizó pocos muebles, pero en el que dio gran protagonismo a las lámparas para las que tenía gran habilidad y vocación, como posteriormente ha quedado demostrado.

Ante la escasez de objetos, medios y materias primas de la época, pronto empieza a diseñar sus propios muebles y lámparas, que no tarda en producir a través de su empresa a la que llamó TRAMO (acrónimo de «Trabajos molestos», el mismo nombre de la primera empresa que montó con apenas ocho años, cuyo negocio residía en cobrar a sus hermanos por limpiarles los zapatos, ir a comprar sellos o cargar mecheros y con la que no tuvo mucho éxito). Sin saberlo, había encauzado su carrera hacia el diseño industrial.

Creada en 1962, la lámpara Cesta es reconocida hoy como una de las más admiradas expresiones de la “artesanía industrial” defendida por Miguel Milá. Con el paso de los años, se han realizado numerosas reinterpretaciones, como en esta edición actual de Santa & Cole, donde el cuerpo de caña de Manila original se ha sustituido por madera de cerezo. Lámpara de suspensión M68, de 1962, cuya pantalla evoca la silueta de los hombros femeninos. Al ser una pantalla opaca, su forma acampanada de sección alta produce una gran superficie interna para la difusión de la luz. Editada por Santa & Cole.

Carrera internacional

Perchero de caña, de 1963. Fiel reflejo de la pasión de Milá por las fibras naturales y las técnicas tradicionales, y antecesor de la actual familia Room, de Trenat, una empresa dedicada a la recuperación de la artesanía local con ediciones de muebles y objetos elaborados con materiales naturales.

A partir de ese momento, su carrera fue una escalada hacia lo más alto del diseño industrial español, con gran repercusión internacional. De Tramo surgirán las versiones previas a las famosas lámparas TMC (de 1958 y editada por primera vez en 1960) y TMM de 1961 y una serie de versiones alrededor de la misma idea, que se han convertido en ”iconos del diseño contemporáneo”  y que continúan vendiéndose generaciones después, al igual que la lámpara Cesta (1962), la magnífica chimenea A 14 (1977) o la escalera de caracol metálica (1975).

Ganadora de un premio Delta en 1977, la chimenea geométrica Xemeneia, fabricada en chapa pulida de acero y editada por DAE, supuso una importante innovación técnica y estética basada en los hogares tradicionales. También su escalera de caracol metálica (1975), con un sistema de montaje que permitía estructuras a medida, fue todo un hito en el interiorismo de los años setenta

.

Miguel Milá sentado cómodamente en uno de sus bancos Neoromántico. Fabricado por Santa & Cole desde 1995, su cuidada ergonomía y elegancia lo han convertido en un gran éxito del urbanismo urbano en sus diferentes versiones.

Diseño doméstico y urbano

Ya en al década de los sesenta, participa en la creación del ADI FAD junto a André Ricard, Antonio de Moragas, Oriol Bohigas, Alexandre Cirici Pellicer, Manel Cases y Rafael Marquina, entre otros. Desde su fundación, esta asociación se dedicará a difundir el diseño español en el extranjero y a conectar a los jóvenes profesionales españoles con el exterior.

Durante el postmodernismo, que inundó las vitrinas y exposiciones en los ochenta y noventa de objetos creados por puro divertimento, Miguel Milá, poco amigo de las modas «porque sí» y no muy de acuerdo con el exceso y vitriolismo del diseño de la época, se centró en el interiorismo, a través de su estudio de diseño e interiorismo, en proyectos de casa particulares, en trabajos de exposiciones y en el diseño de mobiliario urbano. De esta época son el banco Neoromántico (1995), la lámpara Estadio y el banco Tram, para las Olimpiadas del 92. También en esos años acomete el diseño del interior de los vagones del Metro de Barcelona, trabajo que se prolongó hasta principios de los noventa.

Lámpara Estadio, anillo luminoso originalmente concebido para el Estadio Olímpico de Barcelona 1992. Editada por Santa & Cole, casi treinta años después de que Milá la diseñara, es una de las piezas del catálogo que más se vende en el mundo.
Miguel Milá y su hijo Gonzalo, diseñador industrial como él, junto al modelo original del taburete Gres y varios prototipos de la silla Gata, fruto de su colaboración con la firma de mobiliario Expormin. Proyecto realizado entre los años 2013 y 2017. Sobre estas líneas, la versión actualizada de los taburetes Gres, diseñados por Miguel Milá en los años sesenta.

Una trayectoria jalonada de premios

Durante los casi sesenta años de actividad profesional, este maestro del diseño español ha sido testigo y parte del nacimiento del diseño industrial español a principios de los años 60. Sus diseños, además, están avalados por importantes galardones, entre otros, el Premio Nacional de Diseño Industrial (1987, ex aequo con su amigo André Ricard), en su primera edición; Delta de Oro (1961, 63, 64, 65, 68, 75 y 77); Delta de Oro especial (1986); Delta de Plata (1952, 65, 66, 67, 68, 69, 95, 2003 y 2005), otorgados por ADI-FAD; el Premio Good Industrial Design (1994); y en 2008 recibió el Compasso D’Oro Internazionale como reconocimiento a su trayectoria profesional y su contribución a la difusión del diseño español en el extranjero.

Diseñado en 1990, Tombal puede ser un paragüero o un cenicero por su estructura reversible. Reeditado el año 2017 por Mobles 114 es un rotundo ejemplo de que el buen diseño resiste a la perfección el paso del tiempo. En 2010, Casa Decor reunió a dos grandes nombres del diseño como son Miquel Milá y André Ricard, coetáneos, contemporáneos y amigos. En la Exposición «Maestros del Diseño Español», se pudo admirar obras y piezas originales de ambos maestros. En el Paseo de Gracia y ante la fachada de la Casa Milá, conocida como La Pedrera, encargada por Pedro Milá a Antoni Gaudí en 1906, hoy se encuentra un banco diseñado en 2000 por su sobrino Miguel Milá y una farola concebida por el hijo de éste, Gonzalo Milá, en 2012, en lo que es sin duda una elegante convivencia de tres generaciones en el eje central de la ciudad.

Todo sobre Miguel Milá

Nunca está de más repasar la trayectoria de Miguel Milá, uno de los nombres claves del diseño industrial catalán y español. Referencia para estudiantes y profesionales del diseño y el interiorismo, que a sus 88 años sigue en activo inventando objetos que «hagan la vida más fácil a mucha gente».  Una trayectoria de la que ahora es posible disfrutar en el documental Miguel Milá. Diseñador industrial e interiorista. Inventor y bricoleur, del director Poldo Pomés y producida en colaboración con la marca que ha editado la mayoría de sus creaciones, Santa&Cole.

El documental, que salió a la luz en 2017, pretende dar a conocer al personaje y su obra de una forma tan llana y sencilla como el propio protagonista. Milá explica y discute algunas de sus piezas más emblemáticas y conocidas con reconocidos arquitectos, diseñadores industriales, estilistas y periodistas especializados en diseño industrial de distintas generaciones. Entre otros, André Ricard, Fernando Amat, Victoria Garriga, Curro Claret, Igor Urdampilleta y Toni Arola. Buena parte de estas conversaciones tienen lugar en el interior de la Vinçon días antes de su cierre definitivo. Otras transcurren en el taller de su casa y en Círculo Maldá, donde solía cantar con su grupo hasta hace pocos años.